Killus iniciaba un año 2020 esperanzador y lleno de fuerza ilusionante con la salida del séptimo álbum llamado “Devilish Deeds”, pero poco a poco todos los planes de promoción, tours y festivales han caído paulatinamente debido al problema de la crisis sanitaria, también popularmente conocida como Covid-19.
Desde el nacimiento de la pandemia, la ilusión y la frustración que supone el no poder estar en la carretera y así rodearse de sus fieles seguidores ha sido realmente duro, melancólico, asfixiante, impotente y de mucha rabia. Pero la banda ha seguido trabajando en algunas ideas futuras de canciones y sobretodo en algo tan importante y necesario para los tiempos que corren, el primer “Live Streaming Oficial” el sábado 28 de noviembre a las 00h (hora española peninsular).
Detrás de estas imágenes hay un enorme trabajo visual y sonoro, un enlazamiento de las partes más importantes de nosotros. Os invitamos a que lo veáis y disfrutéis desde vuestro lugar favorito con vuestra bebida favorita en las manos, y sobretodo, alzando los cuernos.
Las entradas ya están a la venta y podrás comprarlas hasta el sábado 28 de noviembre por la tarde. También tienes la oportunidad de llevarte la entrada junto al nuevo disco, o bien con una camiseta y sudadera exclusivas que hemos creado para la ocasión. Hazte con tus entradas aquí: https://bit.ly/37Z3QE8
Además, queremos regalarte un Meet & Greet con KILLUS el viernes 27 a las 21:30h en el que estaremos hablando de las novedades de la banda y de todo lo que ha sido el último lanzamiento “Devilish Deeds”.
¡SEÑORAS Y SEÑORES! ¡ESTO ES KILLUS!
Killus started a hopeful year 2020 full of exciting force with the release of the seventh album called “Devilish Deeds”, but little by little all promotion plans, tours and festivals have gradually fallen due to the problem of the health crisis, also popularly known as Covid-19.
Since the birth of the pandemic, the illusion and frustration of not being able to be on the road and thus surround ourselves with our loyal followers has been really hard, melancholic, suffocating, powerless and very angry. But the band has continued working on some future song ideas and above all on something so important and necessary for the times, the first Official Live Streaming on Saturdar 28th Novembre, 12am (Spanish peninsular time).
Behind these images there is an enormous visual and sound work, a linking of the most important parts of us. We invite you to see it and enjoy it from your favorite place with your favorite drink in your hands, and above all, raising the horns.
Tickets are available now and you can buy them until the afternoon of Saturday 28th November. You also have the chance to get you ticket also with the new album (CD) or with one of the exclusive T-shirt or hoodie that we have designed for this occasion. Get your tickets here: https://bit.ly/37Z3QE8
We also want to offer you a Meet & Greet with KILLUS on Friday 27th at 21:30h in which we will be talking about the news of the band and all about out last release “Devilish Deeds”.
WE THE RIOT es una banda de cinco amigos cuya pasión es el punk rock. Influenciados por el hardcore melódico de los 90, su música está fuertemente marcada por esa época que, a día de hoy, viven como el primer día.
Se reunieron en 2019 para crear un grupo con motivo del 25 aniversario del “Punk in Drublic” de NoFx. Fue entonces cuando se dieron cuenta de la conexión que había entre ellos. Lo que empezó como una broma, se convirtió en una cadena de inspiración y consiguieron que sus propios temas sonaran como los grupos que siempre han idolatrado; muy vinculados con el punk rock californiano y sueco que se generó a principios de los 90’s (NoFx, Bad Religion, Satanic Surfers, Millencolin, Pulley), caracterizado por guitarrazos contundentes, velocidad y alegría en sus canciones.
El combo está formado por Àngel Rios a la batería, los guitarristas Iván Escoriza y Sebastià Burguera, Joan Obrador al bajo y, como frontman, el cantante Toni Melis.
Sacan a la luz su primer EP, “We The Riot”, en el que demuestran el gran nivel de su propuesta y todo lo que tienen que ofrecer estos mallorquines a fuerza de punk rock que hará, sin duda, mover a la gente y transmitir la vitalidad del hardcore melódico.
Skassapunka es una banda italiana de ska-punk, nacida en 2008 en Lainate, provincia de Milán, con fuertes convicciones antifascistas y antirracistas.
En 2012 producen el EP “Purgamentum Dedecusque”, que permite a la banda realizar una gira, ampliando cada vez más sus horizontes, desde el underground musical norte-italiano. En 2013 publican su primer álbum de larga duración, “Di-vento In-vento”, presentado con un tour que los llevó a cruzar toda la península italiana e incluso, en el año siguiente, comienzan a cruzar sus fronteras. En marzo de 2015, publican “Il Gioco del Silenzio”, el segundo álbum, en el cual hay colaboraciones de artistas como Enrico, de Los Fastidios, o Dema, de Talco, presentado con un tour repleto de fechas en Italia, Alemania y Suiza.
En enero 2016 lanzan el single “We Want to Dance Ska”, canción que dará nombre al tour de primavera-verano, que se extiende por distintos países europeos y, al final de la cual, se producen cambios importantes en la formación de la banda. Al mismo tiempo, preparan un nuevo álbum, “Rudes Against” (con la participación de Cippa de Punkreas, Simone de NH3 y Teo de Rootical Foundaition), publicado en febrero de 2017, al cual seguirá una nueva gira, “Rudes Against Tour”, que les lleva a unos cincuenta escenarios entre Alemania, Austria, Italia, Suiza, España y Francia.
En 2018 la banda cumple 10 años de actividad, que festejará junto a su público con el lanzamiento de su cuarto álbum, “Adelante”, y con el comienzo de un nuevo tour europeo. Durante este tour la banda tuvo la oportunidad de compartir el escenario con bandas de la talla de The Locos, The Real Mckenzies y The Bombpops, además de tocar para los grupos ultra de los clubes de fútbol 1. FSV MAINZ y de FC SANKT PAULI.
En 2019 se produce un cambio en el line-up de la banda: se agrega una segunda guitarra y Davide reemplaza al cantante anterior, Fu. En mayo arranca el tour, que toma el nombre del nuevo sencillo “Paradox”.
A final de este año 2020, de la mano de Maldito Records, ve la luz su nuevo trabajo, “Revolutionary Roots”.
es un proyecto de Txus Di Fellatio (batería, líder y fundador de Mägo de Oz), que nace de la necesidad de dicho artista de componer y grabar canciones en inglés y explorar otros mercados, a parte del latino.
Dicho proyecto fue ideado hace meses ante la idea de componer un puñado de canciones para un futuro disco en solitario de la cantante femenina de Mägo de Oz, Patricia Tapia, y fue tan brutal el resultado, que el propio Txus decidió montar una banda con componentes de las más exitosas bandas de Metal español.
Pare ello, contó con: El bajista de Saratoga, Niko del Hierro; el teclista de Avalanch, Manu Ramil; el guitarra de Warcry, Pablo García; y su inseparable escudero Manuel Seoane (Mägo de Oz). Este último arregló el tema compuesto por Txus y se dispusieron a grabar la canción “Frozen Tears” en los estudios Cube, bajo la producción de Alberto Seara “Flor” (Mägo de Oz, Sôber, Los Suaves, etc.).
El videoclip que acompaña este primer single “Frozen Tears” fue realizado por Mario Ruiz de Krea Films y las fotos fueron tomadas por la fotógrafa Nat Enemede.
La banda de celtic punk por excelencia de Aragón, 13KRAUSS, ha publicado recientemente nuevo videoclip. Se trata de Voces Quebradas, tercera entrega audiovisual extraída de su último disco ‘Redención’editado por Rock de Kasba en 2019.
Trabajo realizado por Artur Badavio de Novak Audiovisuales que también ha trabajado con Manolo Kabezabolo, Warsong y más bandas aragonesas.
El lanzamiento coincidió con la vuelta, esporádica, de la banda a los escenarios en un concierto que tuvo lugar en el C.C. La Almozara de Zaragoza el pasado 23 de octubre, ciudad que ha destacado por su inactividad cultural y musical a lo largo de toda esta pandemia.
La salida de este videoclip muestra que la banda sigue trabajando en la sombra a pesar de las restricciones, una banda con uno de los directos más enérgicos que puedes ver sobre un escenario actualmente y un potencial que muestran en cada uno de sus conciertos. Siempre, con la particularidad, de seducir a un amplio sector de público dadas las características de su propuesta. Esa mezcla de folk, punk y sobrada actitud nunca defrauda.
Esperamos que tan pronto se pueda y/o nos dejen podamos disfrutarlos de nuevo como se merecen. Por ahora, aquí tenéis su nuevo videoclip.
‘En Directo Tras la Cuarentena’ es el documento gráfico y sonoro que recoge el primer concierto realizado por REINCIDENTES en verano de 2020, una vez finalizado el confinamiento que todxs sufrimos desde el pasado mes de marzo.
Este concierto se enmarcaba, además, dentro de la edición de este año de uno de los festivales de mayor renombre de Latinoamérica, el festival Cosquín Rock, el cual, debido a las restricciones provocadas por la pandemia, se celebró, por primera vez, de forma online. Por eso Reincidentes, desde su Sevilla natal, ofrecieron este concierto desde la Sala Malandar el 8 de agosto, que fue retransmitido en streaming, a través de la web del Cosquín a todo el mundo.
Reincidentes fue uno de los pocos representantes del Estado español presentes en esta edición tan especial, significativa y atípica del festival argentino con más solera y proyección dentro de las propuestas latinoamericanas.
El Cosquín Rock, que lleva celebrándose desde el inicio de este siglo, arrancó en Argentina, pero a día de hoy es uno de los festivales latinoamericanos con más sedes y ediciones en el globo, además de una convocatoria en la que participan los artistas más destacados de todo el mundo.
De este concierto se extraen las 9 canciones que forman este directo, el cual ve la luz en formato digital el próximo 13 de noviembre. Un tracklist formado tanto por temas míticos, que acompañan a Reincidentes concierto tras concierto, como por otras canciones mucho más recientes. Entre ellos están ‘Terrorismo’, de su último trabajo de larga duración ‘Vergüenza’, o su reciente single ‘Los Hijos de la Calle’, que interpretan junto al propio compositor de la canción y amigo de la banda, el sevillano Capitán Cobarde. El artista, también, se queda en el escenario para cantar ‘Vicio’, aportando un toque distintivo a este concierto tan especial y atípico de Reincidentes.
‘Némesis’, lanzado el 8 de mayo de 2012, fue el noveno álbum de estudio de Saratoga. Este trabajo fue producido por Niko del Hierro y Tony Hernando, mezclado y masterizado por el alemán Roland Grapow (Helloween, Masterplan) y la portada corrió a cargo del colombiano Felipe Machado (Blind Guardian, Gamma Ray, Rhapsody). Se trata del último disco de Saratoga con Hernando y Andy C. como miembros, formación bajo la cual también vieron la luz los álbumes de estudio ‘VII’ y ‘Secretos y Revelaciones’.
Ahora, ‘Némesis’ está disponible también, por primera vez, en formato vinilo, a partir del 30 de octubre. Ya se puede reservar en EL TRIDENTE, donde hay a la venta también nuevo merchandising.
:: Haz clic en la imagen para reservar el vinilo de ‘Némesis’ ::
Éstas son algunas de las reseñas que fueron publicadas en la prensa especializada en el momento de su salida:
“Por álbumes como este Nemesis, Saratoga es considerado uno de nuestros mejores grupos de heavy metal, tanto dentro de nuestras fronteras como al otro lado del charco, donde su repercusión no para de crecer.” JuanDestroyer | Mariskal Rock
“Este Nemesis reinventa a unos SARATOGA que siguiendo la estela de lo que fueron, se reafirman, pero innovando y actualizando su sonido, enriqueciendo sus composiciones, modernizando sus arreglos, y demostrando que aun distando mucho de los de Agotarás, la banda de Niko sigue pisando fuerte, sin cambiar sus esenciales postulados musicales, pero demostrando que se puede evolucionar, pero sin traicionar lo que SARATOGA se ha labrado desde sus primeros días”.Rafa Basa
“Se trata de un disco al más puro estilo Saratoga, pero en el que varían su forma de componer para adaptarse a cada tema. Se percibe que se han lanzado sin tapujos hacia el sonido más hard de su elenco, con los toques de power y speed que caracterizan a la formación presentes en todo momento.”Francisco Reina | Miusyk
“La producción de Niko y Tony roza la excelencia y las once canciones no dan concesión al descanso. No hay baladas, sólo algún medio tiempo, pero bien rugoso, y alguna melódica. Es puro heavy, en variadas gamas, toques de thrash, algo de progresivo. Una colección que convierte al disco en uno de los más completos de toda su discografía.”El Chayi | Rock Sesión
“Tiene temas realmente fantásticos y a la altura de los mejores de su dilatada carrera, que pueden llegar a convertirse en himnos como Hasta el día más oscuro, El Ultimo Vals y por supuesto Revolución.”Larry Runner | Diario de un Metalhead
“Némesis es uno de los discos más completos de SARATOGA.”Metalcry
Speakeasy Streets es una mezcla ecléctica de sonidos clásicos y nuevos, procedente de Brooklyn, Nueva York. La banda trae el Swing y el Gipsy Jazz de la primera mitad del siglo XX para reformularlo y mezclarlo con Hip Hop (y con un toque punky). De manera muy acertada, se auto-definen con el término “Gyp-Hop”.
La banda se formó a principios de 2016. Al crearse en una de las ciudades más diversas del mundo, como es Nueva York, inevitablemente se produjo una fructífera mezcla multicultural. En Speakeasy Streets encontrarás músicos de Francia, Chile, Israel, Sudáfrica y, por supuesto, de Nueva York. Esta mezcla de culturas se refleja en su música y hace que se aglutinen sonidos tan variados, que al unirse provocan una fusión realmente interesante.
‘Back Alley Beats’ es su primer álbum, en el que abrazan esta innovación en la música, aportada por los variados bagajes de los músicos que componen la banda. A través del disco, se pueden apreciar influencias desde Al Jolson y Django Reinhardt hasta Run DMC o Beastie Boys. “Tenemos un objetivo y es hacerte sentir vivo”, afirma el contrabajista y cantante Yoni Benshlomo. “Cogemos elementos populares de la música del pasado porque eso funcionó. Eso es lo que hace a la gente levantarse y expresarse, y esa es la razón por la que tocamos”.
Los vocalistas invitados, como Pdrito de Gogol Bordello y el actor de Broadway, ganador de un premio Grammy, Etai Benson, aumentan la ya de por sí ecléctica propuesta musical, de los miembros de diferentes países y continentes. “Nuestra música cuenta una historia”, dice el MC de la banda, Repitwa. “Estamos aquí para demostrar que toda la gente es importante y que toda la gente que vino antes que nosotros ha importado. Por eso hay que estar abierto a nuevos sonidos. Algunos pueden ser muy nuevos para nosotros pero, cuando se ponen en contexto, nos hacen entender, sentir y crecer. Hay que mantener la cultura viva”.
‘En Directo Tras la Cuarentena’ es el documento gráfico y sonoro que recoge el primer concierto realizado por REINCIDENTES en verano de 2020, una vez finalizado el confinamiento que todxs sufrimos desde el pasado mes de marzo.
Este concierto se enmarcaba, además, dentro de la edición de este año de uno de los festivales de mayor renombre de Latinoamérica, el festival Cosquín Rock, el cual, debido a las restricciones provocadas por la pandemia, se celebró, por primera vez, de forma online. Por eso Reincidentes, desde su Sevilla natal, ofrecieron este concierto desde la Sala Malandar el 8 de agosto, que fue retransmitido en streaming, a través de la web del Cosquín a todo el mundo.
Reincidentes fue uno de los pocos representantes del Estado español presentes en esta edición tan especial, significativa y atípica del festival argentino con más solera y proyección dentro de las propuestas latinoamericanas.
El Cosquín Rock, que lleva celebrándose desde el inicio de este siglo, arrancó en Argentina, pero a día de hoy es uno de los festivales latinoamericanos con más sedes y ediciones en el globo, además de una convocatoria en la que participan los artistas más destacados de todo el mundo.
De este concierto se extraen las 9 canciones que forman este directo, el cual ve la luz en formato digital el próximo 13 de noviembre. Un tracklist formado tanto por temas míticos, que acompañan a Reincidentes concierto tras concierto, como por otras canciones mucho más recientes. Entre ellos están ‘Terrorismo’, de su último trabajo de larga duración ‘Vergüenza’, o su reciente single ‘Los Hijos de la Calle’, que interpretan junto al propio compositor de la canción y amigo de la banda, el sevillano Capitán Cobarde. El artista, también, se queda en el escenario para cantar ‘Vicio’, aportando un toque distintivo a este conci.erto tan especial y atípico de Reincidentes
Los Cadelzo, la banda de rock procedente de Tenerife, vuelve a la escena rockera española con su primer disco de larga duración, “En los Caminos Perdidos”. Tras haber debutado con un EP de sólo cuatro canciones, que ha estado sonando en distintos medios a lo largo de este 2020, ahora continúan su andadura musical con un álbum completo que sigue la estela de dicho EP.
El nuevo trabajo recoge trece temas inéditos, en los que se puede apreciar un resultado de carácter más elaborado que el anterior, pero igualmente marcado por el sonido y personalidad propia que les caracteriza. Las trece canciones componen un conjunto compacto y a la vez variopinto de sonoridades bastante amplias, sin abandonar nunca su estilo rock tradicional. Canciones lentas con mayor lirismo, algunas de tempo medio y otras rápidas, con mayor fuerza, que muestran una gran variedad, que dotan a este álbum de un colorido de ritmos y melodías notables.
En suma, un trabajo repleto de ideas nuevas donde la diversidad musical y su marcado estilo rockero van siempre de la mano. Este es sin duda el punto de partida para un futuro en el que la banda se embarcará en distintas actuaciones, cuando la situación sea propicia, y donde esperan poder mostrar al público su trabajo en directo.
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es un proyecto de Txus Di Fellatio (batería, líder y fundador de Mägo de Oz), que nace de la necesidad de dicho artista de componer y grabar canciones en inglés y explorar otros mercados, a parte del latino.
sis’, lanzado el 8 de mayo de 2012, fue el noveno álbum de estudio de Saratoga. Este trabajo fue producido por Niko del Hierro y Tony Hernando, mezclado y masterizado por el alemán Roland Grapow (Helloween, Masterplan) y la portada corrió a cargo del colombiano Felipe Machado (Blind Guardian, Gamma Ray, Rhapsody). Se trata del último disco de Saratoga con Hernando y Andy C. como miembros, formación bajo la cual también vieron la luz los álbumes de estudio ‘VII’ y ‘Secretos y Revelaciones’.
