‘A Cara o Cruz’ es el nuevo single de La Topadora, que lanzan un año después de que viera la luz su álbum debut ‘Voy Con Todo’. La nueva canción va acompañada de un videoclip en 360º, realizado por la productora TAOM.
La banda vuelve a la carga con toda la fuerza, con una canción que recoge su vertiente más punk-rock, junto con el característico sonido que le otorgan instrumentos como la trompeta y el trombón. Durante este mes de marzo, La Topadora saldrá a la carretera para ofrecer una serie de conciertos muy especiales y continuar presentando en directo su trabajo.
Después de los meses de confinamiento durante 2020, la banda valenciana grabó los temas que estuvo trabajando durante ese tiempo. Las tres canciones –‘Arrels’, ‘Mala Educación’ y ‘Todos los gatitos son bonicos’–, se grabaron y masterizaron el mes de julio en LR Estudios con la producción de Jorge ‘Fito’ Torres, y ahora forman el EP ‘Matoli’.http://
“Si se quiere se está” es el nuevo single y videoclip de Razkin, que verá la luz el próximo 10 de marzo. Varios estilos musicales acomodados en una sola canción, con el único fin de explicarte que las excusas son un barco a la deriva que tarde o temprano se hunden en el mar. Si alguien quiere, está…
Razkin es el nombre del proyecto en solitario del cantante de La Fuga, quien sigue componiendo canciones y creando música. Su primer disco en solitario, titulado homónimamente ‘Razkin’, salió en febrero del 2020 y, tan solo un año después, ya está presentando su nuevo material, demostrando así el gran momento compositivo por el que pasa.
‘Sembraremos Rebeldía’, el último trabajo en estudio de la banda alicantina ALADEMOSKA, cumple un año desde su publicación. Un año que, por razones de sobra conocidas, ha trastocado los planes de la banda, así como los de todxs. Por una parte, todavía no ha sido posible que lleven al directo su flamante álbum, que tan buena acogida tuvo tanto por el público como por la prensa especializada. Por otra parte, no obstante, el disco nos ha acompañado durante estos meses duros y sin duda ha puesto su granito de arena para hacerlos más llevaderos y que tengamos todavía más ganas de encontrarnos en conciertos, de cantar y bailar con ellxs y también de seguir reivindicando a ritmo de ska-punk-rock, o lo que ellos llaman “ska de combate”.
Recientemente el álbum ha superado el millón de reproducciones en Spotify, lo cual no hace sino demostrar esa buena acogida por parte del público de un trabajo en el que AlaDeMoska se volcó en cuerpo y alma, lo cual les anima enormemente a continuar en la brecha y coger más fuerzas para preparar la que, esperamos, será su inminente gira de resentación.
‘Alma Guerrera, ni una menos’ habla sobre la revolución que las mujeres de todo el mundo están llevando a cabo: la lucha feminista. Con el mismo título que el single que vio la luz el pasado marzo, este documental, cuya realización corre a cargo de Alberto Pla, de BOIKOT, visibiliza el testimonio de mujeres provenientes de muchos ámbitos y realidades, acerca del movimiento feminista y sus reivindicaciones. Sus protagonistas nos cuentan desde su punto de vista lo que significa este movimiento y su importancia en la sociedad actual. El foco no sólo se centra en el mundo musical, también cuenta con representantes de diferentes colectivos como el gitano, el trans o el 8M de Rivas.
Les componentes de MAFALDA narran las vivencias y experiencias de la banda, durante estos últimos meses, en este vídeo-reportaje. En noviembre de 2019, coincidiendo con la celebración del X aniversario como grupo, Mafalda visitó por primera vez Argentina y Chile. Un viaje que les ha marcado, enormemente, tanto a nivel personal, como a nivel de banda. Allí vivieron momentos inolvidables, encontraron nuevas compañeras de viaje y fueron testigos y partícipes de las revueltas sociales que se vivieron en Chile.
Todas estas vivencias se han plasmado en su reciente EP ‘A 10 Minutos’, publicado a finales de 2020, y que cuenta con las colaboraciones especiales de Emiliano Brancciari, de la reconocida banda uruguaya No Te Va Gustar, en el tema ‘La Duda’, y de Pedro Pastor en el tema de ‘La Plaza’. Con estas dos nuevas canciones, MAFALDA explora nuevas sonoridades y formas de expresar lo vivido y lo sentido en un año tan extraño y complicado como ha sido 2020. Tras la publicación de ‘A 10 Minutos’, la banda entra de lleno en la última fase de preparación de su próximo álbum de estudio, en el que en estos momentos están totalmente inmersas y que sin lugar a dudas promete ser un nuevo salto de calidad en su propuesta musical.
Descubre, en este vídeo-reportaje realizado por Javi Reaktiu, todas las reflexiones sobre el EP ‘A 10 Minutos’ de MAFALDA.
MOSH estrena ‘Tiembla el Destino’, un nuevo golpe sobre la mesa en forma de single y videoclip. Esto es lo que comenta la banda navarra sobre el vídeo y sobre su próximo disco:
“Grabamos disco en enero de 2020. Cuando estábamos en pleno proceso de mezcla, llegó la pandemia y lo paralizó absolutamente todo. Desde entonces, hemos estado trabajando en las sombras incansablemente, dejándonos la piel y poniendo el máximo esfuerzo y cariño preparando lo que consideramos que es nuestro mejor material. Hasta ahora, habéis podido ver tres teasers y un videoclip. Ahora os presentamos el segundo videoclip de varios que irán viendo la luz en las próximas semanas. A partir de ahora, ya no hay vuelta atrás…
Estad atentxs a nuestras RRSS. Se avecina tormenta…”
El nuevo álbum de MOSH fue grabado en The Metal Factory Studios (Madrid) junto a Alex Cappa y Pablo Rousselon.
Ebri Knight presenta ‘La Pacha’, tercer adelanto de ‘Carrer’, el nuevo disco que la banda publicará el próximo 12 de marzo. Este single viene acompañado de un vídeo-lyric.
‘Carrer’, quinto disco de estudio de los del Maresme, ha sido concebido, creado y grabado durante la pandemia y producido junto con Mark Dasousa. Esta es la segunda colaboración con el productor valenciano tras el EP ‘La Voz Dormida’, publicado en 2019.
El grupo comenzó a escribir ‘La Pacha’ el día que en Bolivia hubo un golpe de estado contra el pueblo soberano. Es una canción que encara la rabia de unos pueblos sometidos durante siglos, pero que a día de hoy son ejemplo de resiliencia y dignidad. Es un canto a todas las luchas de América del Sur, un grito de hermandad a la resistencia aborigen y la defensa de la tierra y el mundo rural. Con esta canción ponen en valor las comunidades que aman la pacha mama y la respetan, en contraposición al capitalismo salvaje, que está haciendo del planeta un polvorín.
El vídeo-lyric de la canción narra un relato del presente que se mezcla con un espíritu arraigado profundamente en la historia pasada y en el origen indígena de Sudamérica. El audiovisual, una vez más, es obra del tándem formado por Hodo y Smoke Signals, que ya formaron equipo para la realización del vídeo-lyric ‘Vientos del Pueblo’ y que, actualmente, ya roza los 1,8 millones de reproducciones.
‘Adrenalina’ es el nuevo videoclip de CORVUS V. Se trata del cuarto corte de su reciente trabajo ‘Advenæ’.
Este nuevo álbum es una declaración total de intenciones y, a través de él, aseguran que han llegado aquí para quedarse. Esta banda leonesa nacida en el 2017 cuenta ya con un álbum de estudio, titulado ‘Inmortal’, el cual lanzaron ese mismo año y que, al igual que ‘Advenæ’, fue grabado y masterizado por Alfredo Arold (Arold Studios).
Fusionando un sinfín de estilos, como el groove metal, el nu metal, el hard rock, el metal alternativo, el heavy metal… Corvus V mezcla la contundencia con la melodía y tienen como referencia en sus composiciones y sonido a grupos como Metallica, Pantera, Alter Bridge, FFDP, Sôber, Godsmack, Avenged Sevenfold, Somas Cure, Hamlet o Aphonnic.
Corvus V ha recorrido buena parte del país participando en grandes conciertos y festivales de renombre, junto a artistas y bandas conocidas del panorama nacional e internacional.
Ahora nos presentan este álbum cargado de pegada y también de armonía, que nos invita a profundizar y perdernos en sus letras, cantadas en castellano. Trece temas en los que podremos disfrutar del dinamismo de la banda, de su continua evolución y del gran sonido que le acompaña.
Speakeasy Streets es una mezcla ecléctica de sonidos clásicos y nuevos, procedente de Brooklyn, Nueva York. La banda trae el Swing y el Gipsy Jazz de la primera mitad del siglo XX para reformularlo y mezclarlo con Hip Hop (y con un toque punky). De manera muy acertada, se auto-definen con el término “Gyp-Hop”.
La banda se formó a principios de 2016. Al crearse en una de las ciudades más diversas del mundo, como es Nueva York, inevitablemente se produjo una fructífera mezcla multicultural. En Speakeasy Streets encontrarás músicos de Francia, Chile, Israel, Sudáfrica y, por supuesto, de Nueva York. Esta mezcla de culturas se refleja en su música y hace que se aglutinen sonidos tan variados, que al unirse provocan una fusión realmente interesante.
‘Back Alley Beats’ es su primer álbum, en el que abrazan esta innovación en la música, aportada por los variados bagajes de los músicos que componen la banda. A través del disco, se pueden apreciar influencias desde Al Jolson y Django Reinhardt hasta Run DMC o Beastie Boys. “Tenemos un objetivo y es hacerte sentir vivo”, afirma el contrabajista y cantante Yoni Benshlomo. “Cogemos elementos populares de la música del pasado porque eso funcionó. Eso es lo que hace a la gente levantarse y expresarse, y esa es la razón por la que tocamos”.
Los vocalistas invitados, como Pdrito de Gogol Bordello y el actor de Broadway, ganador de un premio Grammy, Etai Benson, aumentan la ya de por sí ecléctica propuesta musical, de los miembros de diferentes países y continentes. “Nuestra música cuenta una historia”, dice el MC de la banda, Repitwa. “Estamos aquí para demostrar que toda la gente es importante y que toda la gente que vino antes que nosotros ha importado. Por eso hay que estar abierto a nuevos sonidos. Algunos pueden ser muy nuevos para nosotros pero, cuando se ponen en contexto, nos hacen entender, sentir y crecer. Hay que mantener la cultura viva”.http://
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