OSCAR MULERO

Biografía La trayectoria de Oscar Mulero como Disc Jockey es tan prolífica y duradera como el progreso de la música de baile en nuestro país. Referente obligado dentro de este desarrollo, Oscar ha evolucionado siempre junto a las tendencias y ha sabido leer como nadie el avance de la música electrónica de baile, desde finales de los 90 hasta nuestros días. Hoy en día, es imposible entender el mundo del D.J, un sector con tantos seguidores, sin tener en cuenta su inagotable trabajo tras los platos desde hace ya más de una década. Su viaje comienza a finales de los 80 en los clubes más innovadores de Madrid: Imposible, Capital, Kitch y Babia, arriesgados precursores de la escena nocturna más original y underground. El Gothic Rock y los primeros grupos de lo que en la época se denominaba “Electronic Body Music” eran los estilos que “pinchaba”. En el 91 comienza a pinchar en la sala New World, el After-Hour más emblemático e influyente de la capital, lugar en el que empieza a aumentar el interés por estos estilos. A mediados de los 90, gestiona y supervisa la sala Omen convertida rápidamente en el templo electrónico del momento y “alma mater” de la introducción de la electrónica más hipnótica en nuestro país. El cierre de esta sala supone un punto de inflexión dentro la carrera profesional de Oscar. Desde ese momento, y una vez más leyendo hacia dónde se dirigían las nuevas tendencias, comienza a realizar sus sets por toda la geografía nacional, dejando a un lado el techno envolvente y lisérgico que le caracterizaba, para decantarse por un estilo más rudo, directo y minimalista, directamente influido por la onda Detroit de Mills o Beltram. Por aquel entonces Oscar se había convertido en icono y máximo exponente del Hard Techno nacional y su popularidad aumenta en imparable progresión geométrica. Su depurado discurso musical, dentro de esa línea, se consolida cada vez más, pero siempre con tintes vanguardistas y refinados que caracterizan su personalidad. Su exquisita técnica tras los platos y espectacular ecualización (parafraseando a Lil’Louis: often imitated, never duplicated) no deja a nadie indiferente y culmina con la publicación de los dos mixes producidos por Oscar hasta la fecha: El primero, About Discipline and Education (So Dens, 1998), combina las últimas tendencias personificadas en: Surgeon, Ho, Polson y Ruskin, con la línea más clásica, siempre dentro del marco del Hard Techno, representado por Mills, Beltram, Arman… Su segundo trabajo, Era (Rexxistance, 2000), aúna toda la fuerza del sonido más vanguardista para compilar una sesión que va desde Autechre hasta los esenciales Ho, Ruskin y Surgeon, pasando por el própio Mulero. Mientras su compromiso como deejay le lleva ya por cabinas de medio mundo, Oscar se incorpora al mundo de la producción y edita, en el sello madrileño Brainwaves Quite Inusual (1999), junto a Groof (propietario del mismo) su primer trabajo como creador musical. Posteriormente con Kobayashi (1999) graba el maxi Differtent Wiew, e incluye Problem Child en el recopilatorio de varios artistas Planet Kobayashi. Al año siguiente (2000) funda su própio sello Warm Up Recordings, que demuestra su clara apuesta por el mundo de la producción. Los dos primeros discos: Medical Mesh y Sans Souci, tienen una gran aceptación y son incluidos en los charts de artistas de la talla de Surgeon o Ben Sims. Desde ese momento empieza a grabar, de manera prolífica, para importantes sellos internacionales de renombre como: Theory, con el que graba en tres ocasiones: Next Wave (2001), Bad Company (2001) y Anaconda (2001) (edición especial de serie limitada). Con el sello Británico Pure Plastic, Indoor Culture Remixes (2002) y Trolley Route (2002), maxi single de tres cortes, caracterizado por una fuerte influencia Detroit, y una melodía más acentuada. Bajo el mismo sello y siguiendo la misma linea musical, publica, otra vez con el pseudónimo de Trolley Route, A Occhi Chiusi (2003), un album que cuenta con