Salvador Domínguez, el maestro rockero de la guitarra eléctrica (con sus métodos de guitarra eléctrica en español, han aprendido muchos de los más grandes guitarristas de la actualidad), presenta un nuevo single de PURO HARD ROCK, “Gotta Get Away” (Maldito Digital, 2019). A Salva le gusta traducirlo como “Tengo que pirarme de aquí”.
Tras cinco años sin publicar disco nuevo, Salvador Domínguez, volvió a sorprender a todo el mundo, antes del verano de 2019, con su single “In The Name Of Your Gods” un tema cargado de grandes riffs y con ese punto crítico, que siempre tuvo el rock, hacia lo que sucede en el mundo.
Ahora Salvador nos sorprende con otra canción que suena a Hard Rock desde el primer minuto. Y donde vas a notar nuevas emociones y sonidos cercanos. En “Gotta Get Away” todo es nuevo, a la vez que vas a experimentar la sensación que el tema te atrapa y su estribillo acabará por revivir en tu cerebro. ¡No te pierdas el reprise final!
Salvador ha producido este nuevo tema, pero ha contado, para la mezcla, con la inestimable ayuda de su amigo Stuart Epps (Led Zeppelin, Elton John, Twisted Sister, Bad Company, Alvin Lee, Vandenberg, George Harryson, Bill Wyman, Wishbone Ash…).
La banda está formada por Jesús Arispont (Def Con Dos, Pata Negra o Camarón) al bajo, Blai Drummer (Ktulu, Konsumo Respeto, Def Con Dos o The Great Southern) en la batería y el vocalista es John Negrete (EGO, Overlife).
Salvador explica la portada del single: “Es una alegoría de esa fuga que da título al tema, pero también es un modo de reivindicar mi pasado más duro. Durante 1979 y 1980 pasaba 4 horas diarias viajando en vagones del London Underground y de los British Railways, para hacer audiciones, visitar locales de ensayo y estudios de grabación, buscándome la vida.
Un esfuerzo titánico, pero divertido y apasionante, cuyo recuerdo siempre tengo presente. Fue una formación impagable, que venía a rematar todo lo aprendido tras casi 10 años de carrera profesional, con 2 álbumes en solitario a mis espaldas, como componente de bandas exitosas (Canarios y Pekenikes), o tan duras y desafortunadas comercialmente (Blue Bar o Banana), y trabajando a las órdenes de los productores más importantes de España de aquel tiempo (AlainMilhaud y Gonzalo García-Pelayo).
Era, además, una cura de humildad completa, una catarsis, pues era como volver a empezar…”
La rapera ilicitana Hakuna Tanaka presenta un tema inspirado en un poema de Benedetti en el décimo aniversario de su muerte. La canción, titulada “En primera persona”, cuenta con la colaboración de músicos veteranos como Txus, voz y bajo de reconocidas bandas de punk como Disidencia o Banda Jachís.
Estas son las palabras de Fernando Madina, cantante de la mítica banda sevillana de rock Reincidentes, sobre Hakuna Tanaka:
Sí. Es el cuarto apellido más numeroso de Japón. Pero también es una chica que tiene el descaro, el atrevimiento, la osadía o como queráis llamarlo, de hacer un rap y un hip hop abiertos a otros estilos como hacía tiempo que no escuchaba.
Es de Elx (Alacant) y tras su anterior trabajo, se ha rodeado de Javier Abreu (Boikot, Killer Barbies, etc.) como productor y de un buen puñado de músicos de la zona para acometer lo que va a ser su disco-confirmación.
Es muy difícil escuchar rap tan mezclado con rock, con punk, con metal, con tanta naturalidad, lo que habla de la más que posible formación rockera de TANAKA. En ella, todos estos estilos se dan la mano sin sonar forzado, fluye de un lado a otro con contundencia, siendo esa versatilidad uno de los dos puntos clave de su estilo. El otro son las letras. Denuncia, reivindicación, conciencia de lo que significa progresar y ser progresista de manera radical. En esto entronca mucho también con la poesía social y no en vano parte de la letra de “En primera persona” es nada menos que de Mario Benedetti. El 17 de mayo es el décimo aniversario de la muerte del poeta uruguayo, que publicó en 1998 el poema “En primera persona” primera estrofa de la canción que nos ocupa y que verá la luz precisamente ese día.
“Es mucho más” es una adaptación de “Sexu Makina” de los euskaldunes Negu Gorriak, un canto abiertamente feminista en clave reggae-rock y estrenado el 8 de marzo pasado, Día de la Mujer Trabajadora. Gentes de Obrint Pas, Disidencia, Ktulu, Pellicana, etc., colaboran para conseguir que suene a muchísimas cosas que quizá no hemos vistos juntas de este modo casi nunca: vientos, guitarras eléctricas al servicio del rapeado.
Así que un disco altamente recomendable para amantes de lo ecléctico y con una vitalidad arrolladora que no deja indiferente.
Radiocrimen continúan demostrando que están en un gran momento de forma y estrenan “Restos de Metralla”, un nuevo single y videoclip con imágenes de su pasada gira por México.
Con este ya son 3 los nuevos lanzamientos de la banda durante estos últimos meses, con los que han conseguido acaparar la atención del público y los festivales cosechando muy buenas críticas, tanto dentro como fuera de nuestras fronteras. Fruto de ello han sido las giras que le llevaron a dar el salto a México y Europa acompañando a GBH y con los que tienen nuevas fechas programadas por Francia para diciembre.
Después de dos años tras su anterior trabajo, DEMISED vuelven a la palestra con The Fall, que verá la luz en septiembre, y que supone su segundo LP tras su lejana etapa en el mundo del Death Metal.
El combo murciano nos propone 9 temas que merodean entre la oscuridad y la melancolía, el caos y la calma, la rabia y la añoranza, el frío y el silencio. Grabado en Bolvax Estudios (Cieza – Murcia), mezclado en Auryn Studios (Aretxabaleta – Gipuzkoa) y masterizado por Dan Swanö en Unisound Studios (Suecia), es un disco que suena potente y crudo y que por momentos es capaz de envolverte en una acogedora y cálida paz. Como seña distintiva de su sonido, destaca la emotividad de Andrés Pestana a las voces, el carácter solemne y plomizo de las guitarras de Pestana y Alex Yuste, una línea de bajo robusta y melódica a las manos de Andrés Navarro, y un gran peso en la batería con un épico Adrián Hidalgo capaz de levantar cada acorde en un abismo de sentimientos que es este The Fall. En este disco volveremos a encontrar un toque de fantasía con las susurrantes voces de la bella Loly Mateo, y un toque de cuerdas nostálgico y majestuoso de la genial violinista Judit Agulló.
El 27 de septiembre Demised comienzan su presentación por la península con su característico directo capaz de envolver en su atmósfera, transmitir su energía y contagiar hasta a los más escépticos del estilo.
El single y primer video será precisamente la canción que da título al disco, con pesados riffs de guitarra combinados con una preciosa línea de cuerdas y coronado con un estribillo que refleja perfectamente todo el sentimiento que alberga The Fall.
“Somos Belial” es el nuevo trabajo de Lujuria. Han pasado 4 años desde que lanzaron su último EP y 7 desde que lanzaron su último larga duración, pero la espera, sin duda, ha merecido la pena.
La banda segoviana, que el próximo año cumplirá 30 de carrera ininterrumpida, sorprende con este nuevo disco, largamente esperado por toda la escena del rock. “Esta Noche Manda Mi Polla”, su último EP de 2015, fue anunciado en su día como adelanto del nuevo trabajo, pero al final, lo que tenían entre manos dio para mucho más. Su nuevo trabajo “Somos Belial” no incluye ningún tema de este EP. Son 10 temas inéditos, a los que se añade, como ha hecho Lujuria a lo largo de toda su discografía, una versión tributo a un pionero, en este caso, Ángeles del Infierno.
Lo que la banda nos quiere contar en este trabajo es lo que durante estos 29 años han estado tratando de decirnos. No es este un disco conceptual. Afirman que, más bien, lo suyo ha sido una carrera conceptual que se remata en este disco, el cual se les antoja imprescindible. Todo ello lo explican en un extenso y cuidado libreto, que acompañará al disco en su formato físico. En él cuentan que llevan 29 años llamando a la gente a luchar por ser libres. Llevan 29 años buscando que nadie domine al ser humano y ya han llegado a la solución final: Hay que ser Belial, el que no tiene dueño.
La portada del álbum ha sido elaborada por el reconocido diseñador Fernando Nanderas, grabado en los estudios Calle 58 del grupo Landa SL, bajo los mandos de Daniel Martín Martínez y Jesús Aparicio Torres, masterizado con Nick Litwin en Mastering Mansion y producido por Daniel Martín Martínez, Jesús Aparicio Torres y el guitarrista de la banda, Nacho de Carlos.
En resumidas cuentas, estamos ante el disco con mejor sonido de su carrera, con una portada increíble, con una historia única que debes leer con avidez y con toda la filosofía que siempre acompañó a Lujuria: o somos libres o no somos nada.
El 4 de octubre, “Somos Belial” ve la luz de la mano de Maldito Records. Si pensabas que el metal estaba obsoleto en música, en mensaje, en imagen, en algo… Olvídate. La gente del metal en 2019 será Belial y Lujuria lo va a gritar claro, muy claro:
FALSAS PROMESAS NO ME VAN A ESCLAVIZAR
PERROS DE PRESA A MÍ NO ME MORDERÁN
¡SOMOS BELIAL!
El pasado 4 de abril, SINAIA publicaba su tercer trabajo, “Solo Humanos”, un nuevo álbum con el que la banda volvía con nuevo material, tres años después de la publicación de sus segundo disco, “Presente” (2016). Con “Solo Humanos”, la banda conseguía cristalizar definitivamente un sonido propio que ya podía apreciarse en sus dos anteriores trabajos: una personal mezcla de rock, metal, punk, potencia y melodía.
“Solo Humanos”, un jirón más en una constante búsqueda de la perfección de su sonido particular. Una mezcla que oscila según las canciones en mayor o menor grado hacia alguno de dichos componentes entre el rock, el punk, el metal y diría que incluso el hardcore, alternando potentes y agitados momentos con otros pasajes melódicos y accesibles”. (Rock Sesion).
“SINAIA demuestra su capacidad de adaptar las canciones más duras a pasajes melódicos con tino para conseguir un equilibrio que vuelve a auparles como gran referencia del rock patrio”. (Rock Total).
Tras presentar este potente y prometedor álbum en festivales repartidos por todo el país y sorprender a público y crítica, SINAIA anuncia trece nuevas fechas con las que llevará su “Solo Humanos” a ciudades como Madrid, Iruña, Valladolid, León, Guadalajara o Santander. Una gira de la que aún quedan fechas con anunciar y en la que la banda llevará su contundente directo a escenarios repartidos por todo el estado.
Sobre “Solo Humanos” (2019):
Tras debutar con “Sinaia” en 2014 y desarrollarse con “Presente” (2016), SINAIA regresaba el pasado mes de abril con un nuevo trabajo discográfico en el que la madurez de la banda queda reflejada en los diez cortes que conforman el disco. Diez partes de un todo en el que la contundencia de “Solo Humano”, la agresividad de “Cultura Desalmada (Asesinos)” o el eclecticismo de “Platea” encuentran su hueco. Una amalgama de sonidos que acaban dando forma a la personal apuesta de la banda.
“Solo Humanos”, producido por SINAIA, José Garrido y Daniel Sabugal, ha sido grabado y mezclado en los madrileños New Life Studios, uno de los estudios de grabación con mejor reputación en la escena estatal. La masterización corre a cargo de Ermin Hamidovic (Sistematic Productions, Australia). El disco está disponible en formato físico de CD y vinilo y en digital, en todas las plataformas streaming y en descarga directa en la web de la banda (www.sinaiarock.com).
KOAKZION estrena el videoclip del tema “Teledementes”, extraído de su tercer disco “Tu Política”, antes de su concierto de fin de gira junto a LOS DE MARRAS, este próximo sábado 14 de septiembre en La Casa Del Loco de Zaragoza y de que la banda entre al estudio para registrar su cuarto trabajo discográfico.
Sí, En Tol Sarmiento tendrá nuevo disco en diciembre de 2019 para la Feria de Durango, será el sexto. En la presentación del libro-CD-DVD “Ametsetan” el grupo decía que iba a cerrar un ciclo de doce años para dar un punto y seguido a sus nuevos sueños y retos. Y ya llega el nuevo ciclo. En mayo de 2019 presentaron el single “LK” para la fiesta de las ikastolas de Iparralde Herri Urrats. ETS está preparando el disco con diversos cambios, el cual será producido por Pello Reparaz. Os mantendremos informados. Abrazos de parte de los componentes de ETS (Iñigo Etxezarreta, Rubén Campinún, Floren Díaz, Rubén Terreros, Javier Lucas)